E l jurado presidido por el sueco Ruben Östlund anunciará hoy el palmarés de la 76 edición del festival de Cannes y hay tres favoritas para llevarse la Palma de Oro: "Les feuilles mortes", de Akis Kaurismaki; "The Zone of Interest", de Jonathan Glazer, y "Anatomía de una caída", de Justine Triet.

Eso con permiso del veterano Ken Loach, que presentaba ayer tarde su película y que de ganar la Palma sería el primer realizador en la historia del festival en hacerse con tres, dado que ya tiene dos, por "El viento que agita la cebada" (2006) y "Yo, Daniel Blake" (2016).

Juega en su contra la indisimulada ambición de Östlund de convertirse en el primer cineasta en llevarse tres Palmas de Oro (tiene dos, por "The Square" y por "Triángulo de tristeza").

Pero el jurado no es solo el presidente y lo componen además el realizador argentino Damián Szifrón, la actriz estadounidense Brie Larson, los actores Paul Dano (EE.UU) y Denis Ménochet (Francia), las realizadoras Julia Ducournau (Francia), Rungano Nyoni (Zambia) y Maryam Touzani (Marruecos) y el franco-afgano Atiq Rahimi.

Hasta que en la gala de hoyhagan público el palmarés, las apuestas se multiplican y sitúan a Kaurismaki, Glazer y Triet como los favoritos de entre los 21 filmes de la competencia oficial.

Los críticos internacionales consultados por revista Screen durante el festival dan su mayor clasificación a la preciosa historia de amor del finlandés, con la guerra de Ucrania como telón de fondo y con su característico estilo surrealista, mientras que los franceses consideran que el premio mayor de Cannes debería ser para "Anatomía de una caída", de la francesa Justine Triet, la historia de la muerte de un hombre tras caer del balcón de su casa, en la que solo están su mujer y su hijo ciego.

En ambos casos, la segunda favorita es uno de los filmes que más impactó en el festival, "The Zone of Interest", una libre adaptación de una novela de Martin Amis, que falleció el mismo día en que esta película se presentaba en Cannes.

Es la tremenda historia de Rudolf Hoss, comandante del campo de Auschwitz, y su mujer, Hedwig, que vive una vida idílica en una casa con un preciosos jardín y piscina tras cuyos muros asoman las chimeneas por las que sale el humo de la quema de cadáveres en el campo de concentración.

Otro de los títulos de los que más se habla es "Club Zero", de la austríaca Jessica Hausner, una demoledora crítica contra la sociedad de hoy en día y las fake news a través de la obsesión de una profesora por convencer a sus alumnos de que no es necesario comer.

Pero hay más títulos destacados, como el documental "Youth (Spring)", del chino Wang Bing, sobre los jóvenes que trabajan en fábricas textiles, o "Les filles d'Olfa, de la tunecina Kaouther Ben Hania, una arriesgada puesta en escena para contar una historia de radicalismo islámico, o la poética "Perfect Days", de Wim Wenders.

Agencias

Con ecos del maestro Yasuziro Ozu, el alemán Wim Wenders presentó ayer en la competencia de Cannes "Perfect Days", una pequeña joya sobre un limpiador de baños públicos en Tokio, interpretado por Koji Yakusho, que apunta al premio a mejor edición del festival.

"Rodar una película en Tokio sin pensar en Ozu es imposible", reconoció en rueda de prensa Wenders, que aseguró que el cineasta japonés es su "maestro espiritual" y trató de continuar con "Perfect Days" el análisis de la evolución de la sociedad japonesa que tan bien hizo el realizador de "Cuentos de Tokio", fallecido hace 60 años.

También reconoció el alemán que su nuevo trabajo, con el que compite por la Palma de Oro de Cannes, está "muy cerca de la idea de los ángeles" que centró uno de sus más famosos trabajos, "El cielo sobre Berlín" ("Las alas del deseo", 1987), por el que se llevó el premio a mejor director en este festival.

"Mis ángeles han desaparecido completamente del cielo de Berlín", dijo Wenders, pero en "Perfect Days" hay un ángel, que es el protagonista, "al que muy poca gente puede ver".

Yakusho interpreta de forma magistral y con muy pocos diálogos a Hirayama, un hombre tranquilo y educado que limpia los perfectos aseos públicos que hay diseminados por todas partes en Tokio. Compra libros usados y vive en una casa en la que no dispone siquiera de aseo, pero es feliz en su sencilla y perfectamente organizada cotidianeidad.

La cámara sigue a Hirayama desde que se despierta con el sonido de los barrenderos, cuando realiza su trabajo concienzudo limpiando esos baños públicos, su pausa para comer en un parque bajo un árbol que fotografía cada día y sus escasas y mudas interacciones con los personajes que le rodean.

El guion "enigmático" no da muchas explicaciones sobre la historia del protagonista, como explicó Yakusho. "Simplemente había que estar en el plato de Wim Wenders y sentir el lugar en el que Hirayama vive, sus problemas, con eso tuve una idea bastante exacta de lo que siente porque todo estaba muy bien ambientado".

Yakusho también recibió algunas notas escritas de Wenders con información que le ayudó a desarrollar su personaje cuando no sabía qué dirección tomar.

"No sé si me acerqué lo suficiente al personaje, pero tenía muchas ganas de ser esta persona, que no tiene ningún interés material, que solo quiere leer los libros que le gustan y acostarse cada día con la idea de que ha tenido un buen día y una vida plena", agregó.

El personaje "reposa enteramente sobre este actor, que forma parte de mis actores preferidos", dijo Wenders, que agregó que Yakusho "tiene tal humildad, que me llegó al alma".

Un encargo

No había otra opción para este papel ya que el guion se escribió pensando en él, explicó el realizador, que decidió rodar esta película después de recibir un encargo para hacer un corto documental sobre los baños públicos repartidos por todas partes en Tokio, que él decidió convertir en un largometraje de ficción, pero con elementos documentales.

El guion se escribió en dos semanas y el rodaje en tan solo tres. "Fue todo 'rápido y furioso'", dijo Wenders jugando con el título de la famosa saga.

Aunque en la película apenas se dan unas pinceladas del pasado privilegiado que debió tener el personaje, Wenders aseguró que reflexionó mucho sobre la historia de Hirayama, pero no quería desvelarla porque quería mantener la sencillez de la vida que muestra en el filme.

"Si hubiera más gente como Hirayama en el mundo, el mundo sería un mejor lugar para vivir", reflexionó Yakusho.